2025年11月17日，由汕头市教育局、汕头大学艺术教育中心联合举办的第四期“合唱教学工作坊”在廖文兰副教授的引领下圆满落下帷幕。本次工作坊聚焦中小学音乐教师的专业成长，通过系统训练、实践互动与个性化指导，全面提升教师的合唱教学能力。

系统训练，夯实基础

在完成一系列放松热身训练后，廖文兰副教授带领全体老师进行了听觉与合唱方面的系统训练。

廖老师指出：“音乐基础的建设，始于统一的科学的歌唱理念及方法，包括正确的呼吸、起声、声音位置的统一性等。”她强调，教师在教学中应始终保持方法的统一性，在学习初期建议适当保持声音的轻柔，确保听觉输入清晰可辨，避免因音量过大而影响训练效果。

关于高音、强音的演唱问题，廖文兰老师进一步指出：“学生在演唱高音时，常因用力方式不当出现挤压或声音虚化的问题，根本原因在于不清楚应该使用身体的哪些部位来发力。”因此，她建议在教学中可适当加入“互相推动”一类的小环节，引导学生将力量转移到身体的支撑点，而不是仅靠喉咙用力，从而有效避免发声问题，同时也增添了课堂的趣味性。

现场老师们也纷纷加入体验，在“互相推动”的实践中，不仅领悟了发声的窍门，更让现场漾起了欢快的声浪，完美诠释了何为寓教于乐。

考核展示，见证实战提升

当天下午，活动进入学习成果考核与展示环节。廖文兰副教授对参训教师进行了一对一的考核与指导。这一环节不仅是对教师们学习成果的集中检阅，更是一次在实战中深化理解、在交流中共同进步的沉浸式教学现场。

曲目展示

在《梨花又开放》《母亲的微笑》《青春舞曲》等经典曲目的演绎中，廖老师从指挥手势的起伏、情绪强弱的把控，到节拍节奏的准确度、声部协调与表情信号的配合等方面，进行了细致而专业的点评。她充分肯定了教师们在重难点节奏的指挥、声部控制与音乐表现力上的显著进步，也中肯地指出部分教师在速度稳定性、情感表达的张力以及肢体语言感染力等方面仍有提升空间，并逐一提出具有针对性的教学建议。

指挥展示

陈瑞琳老师以《梨花又开放》拉开下午展示的序幕；陈银佳老师演绎的《母亲的微笑》在休止符处理与强弱对比上表现突出，廖老师特别鼓励她在面部表情中注入更多情感信号；林小霓老师在《青春舞曲》的节奏把握上获得廖老师亲自示范指导，逐步理解“弹跳”的指挥技巧；胡雪儿老师凭借《山在虚无缥缈间》的稳定发挥被赞“进步显著”，并在收尾处理上获得“先收歌声，再收钢琴”的专业建议；卢彭吉祥老师对《母亲的微笑》节奏掌握熟练，指挥状态松弛，而在情感传递上被建议进一步贴近作品内涵；林玫华老师则以优美的手部线条与副歌处点线结合的技巧，展现出个人指挥风格。

最终点评

在后续展示中，吴惠清、黄凯曼、谢塔妮雅等老师也分别展现出各自的进步与特色。廖老师在点评中不断强调：“指挥不是单一的手上技术的呈现，更是风格把握、情感与演唱技术的预示。”她鼓励教师们放松心态、增强自信，在规范中见个性，在统一中求变化，从而更好地引导学生进入音乐的情境世界。

收获新思，硕果累累

随着最后一位老师展示结束，本期合唱教学工作坊在温馨而专业的氛围中画上圆满句号。教师们在这场融合理论与实战的培训中，不仅提升了指挥技术与教学理念，更在彼此的演绎与廖老师的点评中，感受到合唱艺术之美与教学相长的力量。

教师们在这场融合理论与实战的培训中，不仅提升了指挥技术与教学理念，更在彼此的演绎与廖老师的点评中，感受到合唱艺术之美与教学相长的力量。回顾这几周的学习，参训教师们感触良多，收获满满。

学员专访

“这是一次高质量的‘充电’，” 多位教师在交流中不约而同地表示，“我们带着教学中的困惑而来，带着行之有效的方法和满满的信心而归，迫不及待地想将所学所感应用于课堂，让更多的孩子感受到合唱的魅力。”

汕头大学艺术教育中心表示，将以本次工作坊为新的起点，继续携手全市中小学音乐教师，持续探索美育教学的创新路径，共同推动汕头合唱美育事业向更广处、更深处发展。